La ópera prima de Nancy Cruz, en competencia en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara, sigue a un grupo de jóvenes poetas que buscan dejar huella, pero terminan enfrentándose a la realidad, sus vínculos y sus propias contradicciones.
Por Miguel Vázquez
La directora tapatía Nancy Cruz debuta en el largometraje con El círculo de los mentirosos, una película que compite por el Premio Mezcal y Hecho en Jalisco en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara. La cinta sigue a Cecilia, una joven que llega a Guadalajara para estudiar Letras y termina integrándose a un grupo de poetas que buscan fundar su propio movimiento literario, solo para descubrir que, más allá del discurso y los manifiestos, lo que realmente pone a prueba al grupo son sus propias relaciones, ambiciones y contradicciones
Influencias literarias: de Roberto Bolaño al infrarrealismo
Lejos de romantizar la figura del poeta, la película propone una mirada más terrenal sobre la juventud y sus aspiraciones. Cruz construye un relato que parte del entusiasmo idealista para, poco a poco, confrontarlo con la realidad adulta. En ese sentido, reconoce que su historia nace tomando como base el Infrarrealismo y la Generación Beat: “la semilla de la historia y del guión pues están Los Detectives Salvajes, ¿no? que siento que es bastante evidente”.
Las referencias a la obra de Roberto Bolaño y al movimiento infrarrealista funcionan como punto de partida, pero no como destino. “Quería contar la historia de un grupo de amigos que básicamente lo que los unía era poder compartir su gusto y su pasión por la literatura”. C
Cruz rompe con la idea del artista como figura elevada y presenta personajes que se enfrentan a la incertidumbre, el desencanto y la crudeza de la realidad:
“Uno cuando es joven siente que va a ser como el el gran poeta y el gran genio de tu generación… pues luego sales de la escuela y el mundo adulto te pone así de no ‘chico, pues el mundo adulto está aquí’, es un coming of age, se trata de cómo abandonas esta fantasía muy idealista de la juventud y cómo el mundo de repente te hace pues te da como un sentón para que tengas que hacer cosas que a lo mejor van un poco en contra de tus principios también”.
Más allá de la poesía: una historia sobre la amistad
Aunque la poesía atraviesa la historia, no es su eje central. La directora lo deja claro: “no se trata de la poesía, se trata de la amistad, de lo que ellos están viviendo”. Así, el filme se enfoca en mostrar los vínculos afectivos y las tensiones internas del grupo, especialmente cuando los ideales comienzan a fracturarse y el costo por escribir y vandalizar en nombre del arte cobra factura.
En este sentido, la película se convierte en un retrato generacional donde el éxito aparece como una ilusión que pone en riesgo las relaciones personales e incluso su propia individualidad.
Construcción de personajes y trabajo actoral
En términos formales, Cruz también evita replicar estructuras tradicionales de películas sobre escritores. A diferencia de historias centradas en figuras consagradas como la Generación Beat, aquí los personajes son jóvenes anónimos que apenas comienzan a construir su identidad. “mis personajes no son históricos… yo estaba hablando de pues unos donadies”.
De ahí que la directora apostó por actores cuya trayectoria apenas comienza y que entregaron todo para construir a sus personajes: desde ingresar a círculos de poesía, escuchar playlists y tener referencias específicas para cada personaje, permitiendo que los intérpretes aportaran elementos propios a la narrativa.
“Cuando empezamos el proceso fue así, ´estos son los libros favoritos tuyos, estos son los libros favoritos tuyos y estos son para ti´ entonces como que a cada actor le di, yo creo que con pobrecitos, les di como a lo mejor un mes para chutarse los libros, les di playlist”,explicó la directora.
El FICG como punto de partida y llegada
Para Cruz, presentar su película en Guadalajara tiene un significado personal ya que el festival representa el origen de su vocación cinematográfica. “la primera vez que yo me atreví a pensar que quería hacer cine era viniendo a las funciones del Festival de Guadalajara”.
Ahora, regresar con su ópera prima cierra un ciclo que comenzó desde la butaca.
