En entrevista con Acotación Itinerante, el director explica las referencias mexicanas detrás de su película y por qué decidió abordar el desplazamiento, la desigualdad y la violencia en una aventura dirigida a preadolescentes y adolescentes.
Por Miguel Vázquez
La migración, el desplazamiento forzado y la desigualdad son parte de la historia que Miguel Ángel Uriegas cuenta en Un reino para todos nosotros. La película sigue a Fran y Serendín, dos hermanos que quedan separados y buscan reencontrarse. Uno termina por accidente en El Reino, una ciudad amurallada que concentra la riqueza y los privilegios de un mundo donde las oportunidades están lejos de ser las mismas para todos.
En entrevista con Acotación Itinerante, el director explica que los personajes y conflictos surgieron de una investigación sobre la migración en México. El resultado es una aventura fantástica que incorpora referencias al tren conocido como La Bestia, a las personas que ofrecen ayuda durante el trayecto y a los grupos que se aprovechan de quienes buscan cruzar una frontera.
La cinta llegó a los cines mexicanos el 24 de septiembre, bajo la distribución de Lool Films.
La realidad detrás de los personajes
Durante la escritura del guion, Uriegas y su equipo identificaron a distintos actores del fenómeno migratorio para representarlos dentro de la película. Una de las referencias más evidentes es La Bestia, transformada aquí en una criatura colosal utilizada como transporte.
El director recuerda que, en la realidad, viajar sobre los trenes de carga implica mucho más que subir y esperar a llegar a un destino. Las personas deben bajar y volver a abordar durante el recorrido, incluso con el tren en movimiento. Ese riesgo fue uno de los elementos que buscaron trasladar a la ficción.
También aparecen personajes inspirados en las mujeres que proporcionan comida a los migrantes y en quienes ofrecen refugio. Para Uriegas, era necesario incluir esas redes de ayuda junto con los peligros del camino.
“No son ocurrencias de vamos a poner estas personas ahí nada más porque sí.”
La investigación también dio forma a Damocles, a quien el realizador vincula con el crimen organizado y las pandillas que operan en las comunidades de tránsito. Su intención era mostrar cómo estos grupos cometen abusos, pero también pueden generar vínculos de ayuda y protección con la población local.
Uriegas aclara que eso no los convierte en buenos. Le interesaba representar cómo conviven, en un mismo lugar, las personas migrantes, quienes las auxilian y quienes ejercen violencia. Los personajes nacen de esas relaciones, que el director quiso abordar sin reducirlas a una división sencilla entre héroes y villanos.
“No hay que subestimar a las infancias”
Después de la premiere, algunos comentarios entre el público apuntaban a la complejidad de la trama y a si un niño pequeño podría seguirla. Al llevar esa pregunta a la entrevista, Uriegas coincidió en que no conviene asumir que el público infantil necesita historias simples.
“No hay que subestimar a las infancias”, sostiene.
Como ejemplo, recuerda que creció viendo Los caballeros del Zodiaco, una serie con distintas capas narrativas que disfrutaba desde niño. Sin embargo, precisa que Un reino para todos nosotros está dirigida principalmente a preadolescentes y adolescentes, tanto por su argumento como por los temas que plantea.
Para el director, hablar de migración y refugio exige reconocer que existen conflictos sociales, leyes y derechos que vuelven complejo el tema. Esa dificultad también está presente en la película.
Los espectadores más pequeños pueden acercarse a ella desde la acción y la fantasía. Uriegas cuenta que un niño de cinco años que asistió a la función salió emocionado por el monstruo y las peleas. Había disfrutado la aventura, aunque no necesariamente comprendiera todas sus referencias.
Durante la conversación hablamos de esa posibilidad de volver a una película años después y encontrar algo que antes no habíamos visto. Una historia puede atraparnos de niños por sus personajes y, más adelante, permitirnos reconocer las ideas sociales y políticas que también estaban ahí.
La justicia y los límites de la violencia
La entrevista también nos llevó a discutir una pregunta que aparece en la película: ¿una causa justa permite recurrir a cualquier medio para defenderla?
Uriegas aborda ese conflicto a través de Parra, un personaje ligado al cruce de la frontera que termina recurriendo a la violencia. Aunque el director reconoce que una rebelión puede surgir de motivos legítimos, considera que eso no justifica atentar contra otras personas.
“No, se tiene que respetar la vida humana”, afirma.
Su preocupación está en las consecuencias de esas acciones. La violencia también obliga a las personas a desplazarse y agrava la situación de quienes ya viven en condiciones vulnerables. Por eso, el conflicto de la película incluye tanto las razones para cuestionar un sistema injusto como el daño que puede provocarse en nombre de cambiarlo.
El trabajo para llegar a salas
El estreno de Un reino para todos nosotros, producida por Fotosíntesis Media, llegó después de un proceso prolongado. Uriegas explica que a los tiempos de la animación se sumaron los ajustes del guion y la búsqueda de recursos para distribuirla.
“Pues bueno, sí, la animación es complicadísima y toma mucho tiempo, pero te tienes que mantener fiel a lo que quieres hacer.”
El director señala que no todos los obstáculos dependen del equipo creativo. Conseguir los fondos para llevar una película a salas también toma tiempo, y en este caso fue parte del camino que debieron completar.
Para Uriegas, ver la cinta en cines significa cerrar ese ciclo de trabajo y compartir finalmente la historia con el público. Una historia que utiliza la ciencia ficción para acercar a los jóvenes a una realidad que forma parte de nuestro país.
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